阿飞正传原名:阿飛正傳,又名Days of Being Wild。1990年剧***情、犯罪类型片,创作于中国香港地区,具有粤语、汉语普通话、英语、菲律宾语、上海话语言版本。由王家卫执导,并由王家卫任编剧,携幕后团队创作。集众多位张国荣、张曼玉、刘嘉玲、***、张学友、潘迪华、梁朝伟等著名实力派明星加盟。于2018-06-25(中国大陆),1990-12-15(中国香港)公映。
1960年代的香港,因生母在阿飞旭仔(张国荣)长大**过程中的缺失,他把自己优雅地比喻为“无根鸟”,对生命中遇到的每一个**都表现得**不羁,售票员苏丽珍(张曼*******(刘嘉玲)先后令他感受过温暖,可是她们也只能当当小**。为摆脱沉重和无力感,旭仔抛下一切去南洋找寻生母。 暗恋过苏丽珍且目睹过她与旭仔情感一路变化的,曾是小巡警今在跑船的超仔(***)在菲律宾又遇到旭仔,是缘分也是宿命,他参与、见证了阿飞命运被改写的过程。
奖项名称:获奖人/电影。
获奖/提名:第10届香港电影金像奖。
最佳男主角:最佳美术指导。
最佳电影:阿飞正传。
最佳摄影:最佳导演。
最佳编剧:最佳女主角。
最佳女配角:最佳剪接。
第28届台湾电影金马奖:最佳导演。
最佳剪辑:谭家明、奚杰伟。
最佳造型设计:最佳美术设计。
最佳录音:最佳女配角。
最佳剧情片:阿飞正传。
最佳男主角:最佳女主角。
香港电影金紫荆奖:十年来最佳电影。
阿飞正传:香港电影金像奖。
“百部最具代表性的中国电影”第三位:阿飞正传。
台湾电影金马奖:“影史百大华语电影第四位。
阿飞正传:香港电影资料馆“
百部不可不看的香港电影”
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。在香港电影史上,《阿飞正传》有着很高的地位,它是王家卫的成名之作,同时也是张国荣第一次真正发现自己,并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。《阿飞正传》是王家卫登上文艺片顶峰的代表之作,也是张国荣退出乐坛扬威影坛的开山之作。1990年,张国荣被王家卫邀请来演《阿飞正传》,从而成就了这部被香港影坛最出色的电影之一。
《阿飞正传》里,尽管张国荣演绎得非常有力度,但仍显示出了极强的自我控制力,给其他人留下了足够的发挥空间。整部《阿飞正传》用了大量笔墨来描绘旭仔的性感,导演的摄影、剪接,尤其是张国荣本人的演绎,使一个个镜头都如一双双倾慕的眼睛,映射出一个华语电影中罕见的性感男人。从电影的艺术贡献角度来看,《阿飞正传》为人们展示了一种不一样的视野,MTV式的镜头语言,奇特的镜头轨迹,非常规的构图比例,浓重又灰暗的色彩,后现代式对白方式,这些都深深的影响了香港电影,也成就了王家卫独有的电影风格。《阿飞正传》中没有一个人物是虚设的、无用的,每一个人物都代表着一种情感,并且导演可以把每一个人物的情感都处理的恰到好处,换句话说,张弛有度,该夸张的就尽情演绎,该含蓄的可能只有那么几个短短的镜头,一两句看起来可有可无的对白,但却让那份隐忍的情感表达的淋漓尽致 。
杜琪峰曾说,王家卫实际上只拍了这一部电影:后来影片中的人物都能在其中找到原型,而主题永远是人与人之间的沟通——疏离与亲近,拒绝与接纳,追求与失落,忘却与铭记,逃离故土与寻找自由。
梁朝伟在阿飞正传中的登场令人匪夷所思.这也使得王家卫超越了一般的**.(180630影院国语)
物是人非,你是否还记得那一秒,你到底最爱哪一个。***在张国荣面前暗淡无光。
虽然看不太懂,但片中张国荣实在太让人着迷了~~
我只想知道最后在小*楼里露脸的梁朝伟代表着什么
像旭仔这种男**概没有**会不爱吧 每一个都以为自己能够改变他 其实都是做梦
这座城市的雨水真是绵长啊,显得所有情意都变得稀薄。
阿飞爱苏丽珍吗?亦或是爱梁凤英吗?不,都不是,他最爱的只有他自己。他就是那只无脚鸟,终其一生都在飞翔,苏与梁不过是人生旅程中一个短暂的停靠点,停靠之后,继续前行,直到孤独死去的最后一刻。
王家卫确立风格之作,或者说他拍的始终是同一部电影。难以长久的爱情、对自我身份的求索及都市人的困惑疏离。部分镜头极易联想起[**森林][**年华]。大量运用镜像的修辞策略和开放式构图,氤氲于光影中的**气格,文艺台词。| 无脚鸟致敬戈达尔[法外之徒] | 1960.4.16.15:00前的1分钟。(8.0/10)
结尾梁朝伟是作者还是又一个阿飞呢